阅读下面的文字，完成下列小题。
绿皮车
南翔
九月底了，天气依然燠热，茶炉工猫腰启开炉门，添了两铲煤，眯细眼觑着火苗蜿蜒升起，随即闭上炉门离开。
这是他的最后一个班次。以前乘绿皮车的人多，每个车厢头上配一个茶炉室，一个茶炉工管两到三个茶炉室。现今乘车的，除了郊区进城的菜农，再就是读书的毛伢子，还有跑通勤的铁路职工——这三种人占去多半。
茶炉工去推售货车，两年前，他开始兼做小营。兼做小营主要是拿提成，但总共也不过三四千元。他需要钱，以前需要，现在更需要。老婆有与生俱来的乙肝，前几年又发现再障性贫血。吃药需要钱，吃营养品也需要钱。
推过几个车厢，只卖了一袋瓜子，一袋苹果。慢车毕竟和快车的买卖没得比，拖的基本都是“贫下中农”。但慢有慢的好处，世上万事万物，哪有都让快的占尽理的!
依然回到七号车的茶炉室。
一股鱼腥气扑面而来，过来打水的是一个鱼贩子，精瘦，端的一只军用水壶，绿漆早已剥落，草绿色的挂带也泛出了白碱。
几乎天天照面的。茶炉工问：“又没打票吧? ”
这些菜贩子、鱼贩子，总是从铁路职工的通勤口进站，塞几把菜给列车员，免了三五块钱的车票。鱼贩子额头正中的一颗灰痣猛地一弹，笑着转移话题，“城里的人喔，没得半日，一担鱼就卖得净光! ”
茶炉工问：“得闲半日，你还不是在帮菜嫂! ”
鱼贩子嘴角漾开了一朵老菊花，说：“菜嫂的水蕹也好卖，上午就卖完了。下午卖红萝卜、大蒜和生姜。”
茶炉工道：“得闲把事情办了，两个老恋人，一径像搞地下工作，犯了法呀! ”
鱼贩子叹了叹气道：“还不都是因为崽女。”
接了满满一壶水，鱼贩子往座位走去。
茶炉工推着车又到了七号车厢头，此时到了一个站，只见鱼贩子擎着扁担，拨弄头顶的摇头扇，让它对着菜嫂。
鱼贩子又坐下，在她对面，用一只纸杯与水壶盖子来回兑水，兑凉了，就一盖子一盖子地端给菜嫂解渴，满目的温馨。
车又动了，菜嫂忽然指着对面斜躺着的一个女生道：“她脸色不好看，吃坏了肚子吧? ”女生去了厕所。
茶炉工问边上戴大圆眼镜的男生：“她跟你一个班吧? 学习好啵? ”
大圆眼镜点点头道：“以前蛮好，还是副班长，后来不好了，比不上我呢! ” 一脸的洋洋自得。
大圆眼镜捂着嘴偷偷说：“她还欠了上个学期的补习费一百块钱，没交钱的，今天老师点了名。”
女生过来刚好听到了，恶狠狠地剜了他一眼，忽然操起一只塑料水杯就砸了过去。
菜嫂帮女孩捡回了水杯，搁放在茶几上，从衣兜里掏出一把梳子道：“每日头戴星光去读书，硬是跟我们种地卖菜的一样辛苦! 你看看，头发都打了几多弯弯结! ”
茶炉工再去看菜嫂，但见鬓发已经现出白丝，却是梳得根根熨帖。眼角荡漾而出一缕鱼尾纹，那是几十年风吹雨淋的收藏。鼻梁挺拔，额头平坦，一双眼睛尤显得精神，甚至有几分孩童的顽皮。
鱼贩子一身的邋里邋遢，那是更需要菜嫂的一双手，日日拂拭、时时打理的。
这不，女孩子从开始的不情愿，到端坐着，任凭菜嫂眼快手捷地修理。她不时从咣当咣当行驶的列车窗户上，反照自己的面貌，原本乱糟糟的形同刺猬进攻的头发，顿时变得蔼然有礼。
列车播报前方到达红岭站，女生嗖的一下就起身，将水杯插在书包一侧，很快就双肩挎好坐看等待。
菜嫂在背后帮她整理的时候，悄悄塞了一张五十的钞票在书包一侧。
茶炉工觑得真切，心里迅速盘算着菜嫂一天的收入。人啊就是这样，有时候会斤斤计较得自己都不认识自己，有时候又会掏心窝子待人处事，全看是不是触动了心肺旮旯里的那一角柔软。
他过去抹一把茶几，也无声地贴了一张五十的钞票在她书包里。
女生浑然不知，菜嫂把她送到车门口，她一径低着头，下了车。
或许是快到站了，菜嫂和鱼贩子对视的眼神，掠过一丝无奈。两人有几句低语，那是明日出门的约定还是相互珍重的叮咛?
菜嫂和鱼贩子先下去了。
一落站台，他俩便挽起扁担绳，挑着一对空菜箩筐，对望了一眼，各奔东西。
前方是本次列车终点站，到终点之后，停十五分钟便是返程。
回去之后，就此告别了这趟绿皮车，茶炉工退休了，说不清是期待还是落寞，总之是喉咙里堵了很多话无人诉说的意思。据说，绿皮车因为连年的亏损，路局也想停运。如果停运，那么职工通勤、学生上学，还有菜嫂和鱼贩子的日常劳作买卖，将是另一番景观，怎样的景观呢？
（有删改）
1.下列对这篇小说思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，最恰当的两项是（ ）（ ）
A. 小说开头一段，从茶炉工日常工作写起，用词文雅、通俗，不仅描写了茶炉工的具体工作，也给全文奠定了一种热烈的基调。
B. 菜嫂看女生读书辛苦，看到她乱糟糟的头发就帮她打理，女生从不情愿到端坐着，任凭菜嫂梳理，说明女生天性爱美，只是没有时间打扮自己。
C. 小说的语言极具方言特色，如茶炉工问鱼贩子“又没打票吧”的“打”字，是方言口语，比“买”字更灵动，也更贴合茶炉工的身份。
D. 小说借助一个茶炉工的视角，描述他在最后一个班次的绿皮车上值班的所见所感，让我们得以了解由这辆绿皮车所包裹着的各色人物的百态人生。
E. 绿皮车是慢生活的象征，当代生活的迅速发展注定慢的事物要被抛弃，这在物理层面上缩短了人与人之间的距离，但人们反而失去了热情和真诚。
2.小说刻画了茶炉工、菜嫂和鱼贩子这一群体形象，请结合文章简要概括他们共同的形象特征。
3.请结合语境具体分析“鱼贩子嘴角漾开了一朵老菊花”一句用语的精妙之处。
阅读下面的文字，完成小题。
“徐半尺”———华夏辨画第一人
程仲霖
徐邦达先生雅号“徐半尺”，意思是他经验丰富，慧眼独具，在鉴定书画时，往往刚刚打开，便知真伪，因此又被奉为“华夏辨画第一人”。据说，有一次来访者将画轴徐徐打开，刚露出一片竹叶的梢头，徐邦达便脱口而出：“李方膺!”画轴完全展开，果然不错。对传世的历代书画进行鉴别，有利于艺术品收集、整理、保护和研究，可以古为今用。但是中国历史悠久，历代书画家数量很多，而每一位书画家的创作大概有几十年，作品复杂。
这些书画作品大多经过公、私收藏家相互转递，才流传至今，但真伪杂糅，不容易搞清楚。对于古书画鉴藏，至今仍然采用传统的方法，即凭鉴定家的眼睛来判断。因此，这是一项专门的学问。那么，徐先生的慧眼是怎么练就的呢?
徐先生出身于书画收藏之家，自幼喜爱诗词书画。他主张下苦功认真临摹，曾说：“要临得像，非一点一画地看、细琢磨不可。临摹一遍，真比欣赏一百遍还要记得清楚，搞得明白。”他先后师从苏州老画师李醉石、著名画家兼鉴定家赵叔孺。后又入当时著名书画家、鉴赏家、晚清著名金石考古家吴大澂之孙吴湖帆先生之门，书画与鉴赏能力日益精深。他18岁创作的摹本奚冈«松溪高逸图»现保存于加拿大，24岁创作的摹本张中«芙蓉鸳鸯图»现存于新加坡，皆是两家博物馆的珍宝。
«富春山居图»是元代著名书画家黄公望的一幅名作。抗战时，故宫文物南迁，徐邦达在上海的库房里看到了两幅«富春山居图»。经过仔细考证，他发现乾隆皇帝曾经御笔亲题为真品的实为赝品。
新中国成立初，徐先生到国家文物局工作。当时，各地送来的古书画非常多，徐先生夜以继日，逐一考订，为国家发掘和抢救了3700余件书画并重建了故宫博物院绘画馆。“文化大革命”中，徐先生被下放到干校，体力劳动之余，他在没有任何资料可以参考的情况下，完成了«古书画鉴定概论»初稿，把实践经验总结成为系统的理论，这部书至今是古书画鉴定专业的必读书目。
1978年起，徐先生与启功、谢稚柳、刘九庵等先生组成全国书画巡回鉴定专家组，甄别国内各省、市、自治区文博单位所藏历代书画作品，历时八年，行程数万里，过目书画十余万件，全国各大博物馆所藏字画的一级品几乎全部经过他的鉴定。徐邦达先生还著有«古书画提要目录»«古书画伪讹考辨»«历代书画家传记考辨»«中国绘画史图录»«重编清宫旧藏书画目»«改编历代流传绘画年表»«古书画伪讹考辨续编»等，这些书资料翔实而完善，将传统鉴定方法与现代考古学手段相结合，为书画鉴定建立了可传授的研究方法和学术理论。
很多人只知道徐邦达会鉴定古书画，事实上，他不只会鉴定，在绘画、书法、诗词方面也有很高的成就。著名学者周汝昌和徐邦达是多年诗友，曾赋诗“鉴书观画总燃犀，倚马诗才世未知”，对徐先生的诗词造诣大加赞赏。徐邦达的人品和文品一致，还是一位爱国主义知识分子。当年汪精卫在南京过六十大寿，吴湖帆让弟子每人作一幅画，结果其他人都画了，只有徐邦达没画。吴先生问为什么不画，徐邦达说汪精卫是汉奸，不能画。
徐邦达在鉴定领域眼力之高，自不待言，然而他却谨言慎行，从不妄下断言。很多人都希望花重金请他指假成真，牟取暴利，但一生淡泊的徐邦达从来没有接受过这种请求。
或许这些故事是大家所耳熟能详的，但在今天这个浮躁充溢的时代，重温徐邦达的人与艺，仔细感受他的精神气质与文化涵养，我们得到的不仅仅是对他艺术成就的赞叹，更多的可能是对人生的重新思考。
（有删改）
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是 （ ）
A. 徐邦达凭他丰富的经验，独具慧眼，能在来访者将画轴打开一半时，就能说出其作者，因此得了“徐半尺”的雅号，又被奉为“华夏辨画第一人”。
B. 文章写到中国历代书画家数量很多，作品流传至今，真伪杂糅，是为了说明书画鉴定之难，更体现了徐邦达专业功底深厚，练就了一双慧眼。
C. 由徐邦达等四人组成的全国书画巡回鉴定专家组，为我国古书画研究做出了杰出贡献，全国各大博物馆所藏字画的一级品全部由他鉴定过。
D. 很多人只知道徐邦达会鉴定古书画，著名学者周汝昌曾赋诗“鉴书观画总燃犀，倚马诗才世未知”，赞赏他在绘画、书法、诗词方面也有很高的成就。
2.徐邦达对中国古书画鉴定有哪些艺术成就? 请结合材料简要分析。
3.我们可以从徐邦达身上得到哪些人生启迪? 请结合材料说明理由。
阅读下面的文字，按照要求作文。
在日常生活中，你肯定有过与陌生人接触的经历，也见识过人们对陌生人的各种态度。从对待陌生人的态度，可以看出一个人的素质和教养，以及他对待世界的态度。
请就“对待陌生人的态度”这个话题，写一篇不少于700字的文章。可以记叙你的经历和见闻，抒发你的情感，也可以表达你的看法。
要求：(1)题目自拟，立意自定；(2)文体自选，诗歌除外；(3)不要套作，不得抄袭。
阅读下面的文字，完成小题。
角落
王安忆
关于这街角，最早的记忆是布店。这已经到了繁华马路的尾上，渐入清静，多是住户人家。卖的多是些普通布料，裁好的衣片、裤片、口袋布、鞋面布。看上去有些冷清，其实生意是足够做的。
冬天的时候，女店员手里抱着热水袋，在柜台里边，踱来踱去。太阳照进去一个角，有一种空旷的明亮。勤快的、上了些岁数的老店员，啪啪啪翻着布匹，裹紧了再插回布架上，那声音是清脆的。隔壁弄堂里有多个老熟人，常过来剪布料。有时并不剪布料，也进来与他们闲话几句。还有时候，弄里人吵架也能吵到这里，让店里人来公断。店员们此时便收起脸上澹泊的表情，流露出些热心，两面劝说。大多数时间，是站在柜台里面，通过敞着的门，看街上过往的人和车。
那里边的布料，似乎多是寒素的颜色，这也加强了它的清寂。这倒是与街角的气氛很相符。店面前的方砖，粗看不觉得，细看便觉出精密与细致。方型的水泥砖，虽然没什么花饰，可是平展，合缝，均匀。街道树，投下树叶的影。都是素净的颜色，以线描为轮廓，像那种朴素的工农化的黑白电影。
布店，是街角一段可纪念的日期，它仿佛代表着一种生活：安稳，实际，细水长流。之后，情形就大变了。好像，先开始，街角两边，相继推墙开店。一爿爿的店开出来，卖什么的都有。奇怪的是，这里并没有因此而变得繁华，只是杂乱。隔条街的闹市，似乎暗中有一道分水岭似的，就是漫不过来，这里终是梢上的阑珊气象。所有的那些店铺，都处在关和开的交替之中，经营的内容不停转换，就在这此起彼落之间，那间布店隐退了，而人们似乎也早将它忘记。那些店员到哪里去了呢？如今这么多的店老板和店员，也早将他们埋住了。
店铺，在频繁的更替开关之中，亦进行着纵横捭阖。店面在扩张，豪华，摩登，甚至有了霓虹灯。
这时候，那关闭了的店门忽又洞开。说它“洞开”，是因为这一回，它真的成了一个洞穴。它的所有室内装修，全被敲掉，裸露出水泥的壁和地面。在这洞穴里边，低廉的，因囤积过久染了污渍锈斑的布，一大卷一大卷堆在案上。，
店员也变得粗鲁和聒噪，他们高声大气推销着布匹，慷慨接受还价。还有人用高音喇叭在门口叫卖。这一回，可真吸引了过路人。人们从这洞穴里，大卷大卷拖走布匹，管它用不用着。买的人掏空口袋，卖的人则血本无归，两下里都亢奋着，热汗流淌，声音都嘶了。待到布匹出空，洞穴重新闭上，那街角就不再是原先的，而是另一个。
倘有时间和心思细想，那么，这一会，布店是彻底没了。
终于有一日，有人来凿这街角的水泥墙面了。等装修完，人们看明白了，这里要开一家咖啡馆。方才发觉，这街口什么店都有，就是没有咖啡馆呢！
这座咖啡馆，周围是忙碌的生计，此起彼伏的争与退。它那艳丽的情调，一般来说，比较适合上演言情剧。它的门也装饰起来了，墨绿的宽边，中间的玻璃，围着黑色金属的曼陀罗花叶，把手是金灿灿的一个铜球，里面挂一个牌子，写着英文字母： CLOSED。于是，人们便等着有一天，这牌子翻过来，上面的字母变成： OPENED。
又有多少车流人流过去，有一日，下午四五点时分，路人看见，临窗的桌前，左右挽起的幕帷之下，面对面坐了一双男女，面前放了高脚玻璃杯，杯边卡了一粒樱桃，杯里是不知名的色泽清冽的液体，两人额首默坐。不知什么时候，正剧拉开了帷幕。
(本文有删改)
1.第二段为什么花费不少笔墨描写布店的店员？
2.赏析文中画线的句子。
3.请分析“这一会，布店是彻底没了”的意蕴。
4.本文写了街角的多种变化，试加以概括，并谈谈你对这些变化的看法。
阅读下面的文字，完成小题。
设计美学产生于工业革命以后，是一门立足于现代，在现代设计理论的基础上，结合传统的美学思想和审美理念发展起来的交叉性学科。它涉及的内容相当广泛，包含了功能之美、造型之美、工巧之美、内涵之美等与美学相关的各个方面。但就研究范畴而言，设计美学又不同于纯粹的美学思辨。设计美学是应用型美学，它强调的是以市场经济为导向，通过艺术与技术的巧妙结合，设计出符合现代人的审美标准和精神需要的产品。而传统的美学则侧重于纯粹的艺术方面，看重艺术家个人情感的表现。虽然设计美学作为一门独立的学科确立于工业革命之后，但是设计美学的思想却是很久以前就存在的了，并且在中国古代就已经有着非常广泛的应用和体现。
中国古代的设计美学注重抽象化与意境，这有别于西方注重写实和逻辑思维的设计美学。因此古代器物在制造时也会秉承“天人合一”的理念，用有形的东西传达无形的思想，借而抒发造物者的情感、志向，并且关注人与自然平等包容关系。以座椅为例，中国传统比较讲究意象与象征意义，手工也非常精细，会把重点放在椅子材料(木头等)的选用及装饰与做工等，以求更好地达到与自然结合的目的。而西方设计美学则强调实用功能的重要性，在设计的时候会把精力放在研究人的坐姿、椅子的尺寸、舒适度等具体问题上，以此来设计出更符合人体姿态的座椅。
东西方设计美学的差异在文化、艺术、建筑等诸多领域也很明显。不止这些，确切地说，凡是涉及到设计美学的领域，在东西方范围内，都有着不同的诠释和发展。但尽管如此，设计美学思想却是源于相同的出处—新石器时代。设计美学便是从那时起，伴随着人类历史走过了数千年，并一直指导着中国古代的设计。这些设计在历史的长河中保留下来，且璀璨至今，每一个都饱含了设计者聪颖的思想和辛勤的汗水。然而在这些优秀的器具中，中国古代灯具以现存数量众多，记载之详尽，且拥有着完整的发展体系和脉络，能够充分反映中国古代设计美学的本质内涵。
(节选自朱天阳 姜晓童《浅论中国传统灯具中的设计美学内涵》)
1.下列对文中“设计美学”的理解，不正确的一项是（ ）
A. 它是立足于现代设计理论，结合传统美学思想和理念发展起来的交叉性学科。
B. 设计美学涉及到功能造型、工巧、内涵等与美学相关的各个方面的内容。
C. 它通过艺术与技术的巧妙结合，设计出符合现代市场需求的精神产品。
D. 设计美学学科在工业革命后才产生，但其思想的源头可追溯到新石器时代。
2.下列说法符合原文意思的一项是（ ）
A. 与侧重于纯粹艺术的传统美学不同，设计美学避免艺术家个人情感的表现。
B. 中国古人制造器物，就是为了借有形器物传达自己的思想、情感、志向等。
C. 西方设计美学非常强调实用功能，设计的座椅更具符合人体姿态的舒适度。
D. 东西方设计美学思想有共同的源头，所以在审美标准与设计理念上有相似之处。
3.根据选文内容，谈谈西方设计美学可给我们提供的借鉴。
阅读下面这首诗，完成小题。
行见月
(唐)王建
月初生，居人见月一月行。
行行一年十二月，强半马上看圆缺。
百年欢乐能几何，在家见少行见多。
不缘衣食相驱遣，此身谁愿长奔波。
箧中有帛仓有粟，岂向天涯走碌碌。
家人见月望我归，正是道上思家时。
1.这首诗以_________为线索，描写诗人为了________而碌碌奔波的形象。
2.结合全诗，分析“家人见月望我归，正是道上思家时”的妙处。
