阅读下面的文字，完成小题。
“徐半尺”———华夏辨画第一人
程仲霖
徐邦达先生雅号“徐半尺”，意思是他经验丰富，慧眼独具，在鉴定书画时，往往刚刚打开，便知真伪，因此又被奉为“华夏辨画第一人”。据说，有一次来访者将画轴徐徐打开，刚露出一片竹叶的梢头，徐邦达便脱口而出：“李方膺!”画轴完全展开，果然不错。对传世的历代书画进行鉴别，有利于艺术品收集、整理、保护和研究，可以古为今用。但是中国历史悠久，历代书画家数量很多，而每一位书画家的创作大概有几十年，作品复杂。
这些书画作品大多经过公、私收藏家相互转递，才流传至今，但真伪杂糅，不容易搞清楚。对于古书画鉴藏，至今仍然采用传统的方法，即凭鉴定家的眼睛来判断。因此，这是一项专门的学问。那么，徐先生的慧眼是怎么练就的呢?
徐先生出身于书画收藏之家，自幼喜爱诗词书画。他主张下苦功认真临摹，曾说：“要临得像，非一点一画地看、细琢磨不可。临摹一遍，真比欣赏一百遍还要记得清楚，搞得明白。”他先后师从苏州老画师李醉石、著名画家兼鉴定家赵叔孺。后又入当时著名书画家、鉴赏家、晚清著名金石考古家吴大澂之孙吴湖帆先生之门，书画与鉴赏能力日益精深。他18岁创作的摹本奚冈«松溪高逸图»现保存于加拿大，24岁创作的摹本张中«芙蓉鸳鸯图»现存于新加坡，皆是两家博物馆的珍宝。
«富春山居图»是元代著名书画家黄公望的一幅名作。抗战时，故宫文物南迁，徐邦达在上海的库房里看到了两幅«富春山居图»。经过仔细考证，他发现乾隆皇帝曾经御笔亲题为真品的实为赝品。
新中国成立初，徐先生到国家文物局工作。当时，各地送来的古书画非常多，徐先生夜以继日，逐一考订，为国家发掘和抢救了3700余件书画并重建了故宫博物院绘画馆。“文化大革命”中，徐先生被下放到干校，体力劳动之余，他在没有任何资料可以参考的情况下，完成了«古书画鉴定概论»初稿，把实践经验总结成为系统的理论，这部书至今是古书画鉴定专业的必读书目。
1978年起，徐先生与启功、谢稚柳、刘九庵等先生组成全国书画巡回鉴定专家组，甄别国内各省、市、自治区文博单位所藏历代书画作品，历时八年，行程数万里，过目书画十余万件，全国各大博物馆所藏字画的一级品几乎全部经过他的鉴定。徐邦达先生还著有«古书画提要目录»«古书画伪讹考辨»«历代书画家传记考辨»«中国绘画史图录»«重编清宫旧藏书画目»«改编历代流传绘画年表»«古书画伪讹考辨续编»等，这些书资料翔实而完善，将传统鉴定方法与现代考古学手段相结合，为书画鉴定建立了可传授的研究方法和学术理论。
很多人只知道徐邦达会鉴定古书画，事实上，他不只会鉴定，在绘画、书法、诗词方面也有很高的成就。著名学者周汝昌和徐邦达是多年诗友，曾赋诗“鉴书观画总燃犀，倚马诗才世未知”，对徐先生的诗词造诣大加赞赏。徐邦达的人品和文品一致，还是一位爱国主义知识分子。当年汪精卫在南京过六十大寿，吴湖帆让弟子每人作一幅画，结果其他人都画了，只有徐邦达没画。吴先生问为什么不画，徐邦达说汪精卫是汉奸，不能画。
徐邦达在鉴定领域眼力之高，自不待言，然而他却谨言慎行，从不妄下断言。很多人都希望花重金请他指假成真，牟取暴利，但一生淡泊的徐邦达从来没有接受过这种请求。
或许这些故事是大家所耳熟能详的，但在今天这个浮躁充溢的时代，重温徐邦达的人与艺，仔细感受他的精神气质与文化涵养，我们得到的不仅仅是对他艺术成就的赞叹，更多的可能是对人生的重新思考。
（有删改）
1.下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是 （ ）
A. 徐邦达凭他丰富的经验，独具慧眼，能在来访者将画轴打开一半时，就能说出其作者，因此得了“徐半尺”的雅号，又被奉为“华夏辨画第一人”。
B. 文章写到中国历代书画家数量很多，作品流传至今，真伪杂糅，是为了说明书画鉴定之难，更体现了徐邦达专业功底深厚，练就了一双慧眼。
C. 由徐邦达等四人组成的全国书画巡回鉴定专家组，为我国古书画研究做出了杰出贡献，全国各大博物馆所藏字画的一级品全部由他鉴定过。
D. 很多人只知道徐邦达会鉴定古书画，著名学者周汝昌曾赋诗“鉴书观画总燃犀，倚马诗才世未知”，赞赏他在绘画、书法、诗词方面也有很高的成就。
2.徐邦达对中国古书画鉴定有哪些艺术成就? 请结合材料简要分析。
3.我们可以从徐邦达身上得到哪些人生启迪? 请结合材料说明理由。
阅读下面的文字，按照要求作文。
在日常生活中，你肯定有过与陌生人接触的经历，也见识过人们对陌生人的各种态度。从对待陌生人的态度，可以看出一个人的素质和教养，以及他对待世界的态度。
请就“对待陌生人的态度”这个话题，写一篇不少于700字的文章。可以记叙你的经历和见闻，抒发你的情感，也可以表达你的看法。
要求：(1)题目自拟，立意自定；(2)文体自选，诗歌除外；(3)不要套作，不得抄袭。
阅读下面的文字，完成小题。
角落
王安忆
关于这街角，最早的记忆是布店。这已经到了繁华马路的尾上，渐入清静，多是住户人家。卖的多是些普通布料，裁好的衣片、裤片、口袋布、鞋面布。看上去有些冷清，其实生意是足够做的。
冬天的时候，女店员手里抱着热水袋，在柜台里边，踱来踱去。太阳照进去一个角，有一种空旷的明亮。勤快的、上了些岁数的老店员，啪啪啪翻着布匹，裹紧了再插回布架上，那声音是清脆的。隔壁弄堂里有多个老熟人，常过来剪布料。有时并不剪布料，也进来与他们闲话几句。还有时候，弄里人吵架也能吵到这里，让店里人来公断。店员们此时便收起脸上澹泊的表情，流露出些热心，两面劝说。大多数时间，是站在柜台里面，通过敞着的门，看街上过往的人和车。
那里边的布料，似乎多是寒素的颜色，这也加强了它的清寂。这倒是与街角的气氛很相符。店面前的方砖，粗看不觉得，细看便觉出精密与细致。方型的水泥砖，虽然没什么花饰，可是平展，合缝，均匀。街道树，投下树叶的影。都是素净的颜色，以线描为轮廓，像那种朴素的工农化的黑白电影。
布店，是街角一段可纪念的日期，它仿佛代表着一种生活：安稳，实际，细水长流。之后，情形就大变了。好像，先开始，街角两边，相继推墙开店。一爿爿的店开出来，卖什么的都有。奇怪的是，这里并没有因此而变得繁华，只是杂乱。隔条街的闹市，似乎暗中有一道分水岭似的，就是漫不过来，这里终是梢上的阑珊气象。所有的那些店铺，都处在关和开的交替之中，经营的内容不停转换，就在这此起彼落之间，那间布店隐退了，而人们似乎也早将它忘记。那些店员到哪里去了呢？如今这么多的店老板和店员，也早将他们埋住了。
店铺，在频繁的更替开关之中，亦进行着纵横捭阖。店面在扩张，豪华，摩登，甚至有了霓虹灯。
这时候，那关闭了的店门忽又洞开。说它“洞开”，是因为这一回，它真的成了一个洞穴。它的所有室内装修，全被敲掉，裸露出水泥的壁和地面。在这洞穴里边，低廉的，因囤积过久染了污渍锈斑的布，一大卷一大卷堆在案上。，
店员也变得粗鲁和聒噪，他们高声大气推销着布匹，慷慨接受还价。还有人用高音喇叭在门口叫卖。这一回，可真吸引了过路人。人们从这洞穴里，大卷大卷拖走布匹，管它用不用着。买的人掏空口袋，卖的人则血本无归，两下里都亢奋着，热汗流淌，声音都嘶了。待到布匹出空，洞穴重新闭上，那街角就不再是原先的，而是另一个。
倘有时间和心思细想，那么，这一会，布店是彻底没了。
终于有一日，有人来凿这街角的水泥墙面了。等装修完，人们看明白了，这里要开一家咖啡馆。方才发觉，这街口什么店都有，就是没有咖啡馆呢！
这座咖啡馆，周围是忙碌的生计，此起彼伏的争与退。它那艳丽的情调，一般来说，比较适合上演言情剧。它的门也装饰起来了，墨绿的宽边，中间的玻璃，围着黑色金属的曼陀罗花叶，把手是金灿灿的一个铜球，里面挂一个牌子，写着英文字母： CLOSED。于是，人们便等着有一天，这牌子翻过来，上面的字母变成： OPENED。
又有多少车流人流过去，有一日，下午四五点时分，路人看见，临窗的桌前，左右挽起的幕帷之下，面对面坐了一双男女，面前放了高脚玻璃杯，杯边卡了一粒樱桃，杯里是不知名的色泽清冽的液体，两人额首默坐。不知什么时候，正剧拉开了帷幕。
(本文有删改)
1.第二段为什么花费不少笔墨描写布店的店员？
2.赏析文中画线的句子。
3.请分析“这一会，布店是彻底没了”的意蕴。
4.本文写了街角的多种变化，试加以概括，并谈谈你对这些变化的看法。
阅读下面的文字，完成小题。
设计美学产生于工业革命以后，是一门立足于现代，在现代设计理论的基础上，结合传统的美学思想和审美理念发展起来的交叉性学科。它涉及的内容相当广泛，包含了功能之美、造型之美、工巧之美、内涵之美等与美学相关的各个方面。但就研究范畴而言，设计美学又不同于纯粹的美学思辨。设计美学是应用型美学，它强调的是以市场经济为导向，通过艺术与技术的巧妙结合，设计出符合现代人的审美标准和精神需要的产品。而传统的美学则侧重于纯粹的艺术方面，看重艺术家个人情感的表现。虽然设计美学作为一门独立的学科确立于工业革命之后，但是设计美学的思想却是很久以前就存在的了，并且在中国古代就已经有着非常广泛的应用和体现。
中国古代的设计美学注重抽象化与意境，这有别于西方注重写实和逻辑思维的设计美学。因此古代器物在制造时也会秉承“天人合一”的理念，用有形的东西传达无形的思想，借而抒发造物者的情感、志向，并且关注人与自然平等包容关系。以座椅为例，中国传统比较讲究意象与象征意义，手工也非常精细，会把重点放在椅子材料(木头等)的选用及装饰与做工等，以求更好地达到与自然结合的目的。而西方设计美学则强调实用功能的重要性，在设计的时候会把精力放在研究人的坐姿、椅子的尺寸、舒适度等具体问题上，以此来设计出更符合人体姿态的座椅。
东西方设计美学的差异在文化、艺术、建筑等诸多领域也很明显。不止这些，确切地说，凡是涉及到设计美学的领域，在东西方范围内，都有着不同的诠释和发展。但尽管如此，设计美学思想却是源于相同的出处—新石器时代。设计美学便是从那时起，伴随着人类历史走过了数千年，并一直指导着中国古代的设计。这些设计在历史的长河中保留下来，且璀璨至今，每一个都饱含了设计者聪颖的思想和辛勤的汗水。然而在这些优秀的器具中，中国古代灯具以现存数量众多，记载之详尽，且拥有着完整的发展体系和脉络，能够充分反映中国古代设计美学的本质内涵。
(节选自朱天阳 姜晓童《浅论中国传统灯具中的设计美学内涵》)
1.下列对文中“设计美学”的理解，不正确的一项是（ ）
A. 它是立足于现代设计理论，结合传统美学思想和理念发展起来的交叉性学科。
B. 设计美学涉及到功能造型、工巧、内涵等与美学相关的各个方面的内容。
C. 它通过艺术与技术的巧妙结合，设计出符合现代市场需求的精神产品。
D. 设计美学学科在工业革命后才产生，但其思想的源头可追溯到新石器时代。
2.下列说法符合原文意思的一项是（ ）
A. 与侧重于纯粹艺术的传统美学不同，设计美学避免艺术家个人情感的表现。
B. 中国古人制造器物，就是为了借有形器物传达自己的思想、情感、志向等。
C. 西方设计美学非常强调实用功能，设计的座椅更具符合人体姿态的舒适度。
D. 东西方设计美学思想有共同的源头，所以在审美标准与设计理念上有相似之处。
3.根据选文内容，谈谈西方设计美学可给我们提供的借鉴。
阅读下面这首诗，完成小题。
行见月
(唐)王建
月初生，居人见月一月行。
行行一年十二月，强半马上看圆缺。
百年欢乐能几何，在家见少行见多。
不缘衣食相驱遣，此身谁愿长奔波。
箧中有帛仓有粟，岂向天涯走碌碌。
家人见月望我归，正是道上思家时。
1.这首诗以_________为线索，描写诗人为了________而碌碌奔波的形象。
2.结合全诗，分析“家人见月望我归，正是道上思家时”的妙处。
阅读下面的文言文，完成小题。
廉颇者，赵之良将也。赵惠文王十六年，廉颇为赵将，伐齐，大破之，取阳晋。拜为上卿，以勇气闻于诸侯。蔺相如者，赵人也。为赵宦者令缪贤舍人。
赵惠文王时，得楚和氏壁。秦昭王闻之，使人遗赵王书，愿以十五城请易壁。赵王与大将军廉颇诸大臣谋：欲予秦，秦城恐不可得，徒见欺；欲勿予，即患秦兵之来。计未定，求人可使报秦者，未得。宦者令缪贤曰：“臣舍人蔺相如可使。”王问：“何以知之？”对曰：“臣尝有罪，窃计欲亡走燕。臣舍人相如止臣曰：“君何以知燕王？臣语曰：‘臣尝从大王与燕王会境上，燕王私握臣手曰“愿结友。”以此知之，故欲往。’相如谓臣曰：‘夫赵强而燕弱，而君幸于赵王，故燕王欲结于君。今君乃亡赵走燕，燕畏赵，其势必不敢留君，而束君归赵矣。君不如肉袒伏斧质请罪，则幸得脱矣。’臣从其计，大王亦幸赦臣。臣窃以为其人勇士，有智谋，宜可使。”
于是王召见，问蔺相如曰：“秦王以十五城请易寡人之璧，可予不？”相如曰：“秦强而赵弱，不可不许。”王曰：“取吾壁，不予我城，奈何？”相如曰：“秦以城求璧而赵不许，曲在赵。赵予壁而秦不予赵城，曲在秦。均之二策，宁许以负秦曲。”王曰：“谁可使者？”相如曰：“王必无人，臣愿奉璧往使。城入赵而壁留秦；城不入，臣请完壁归赵。”赵王于是遂遣相如奉壁西入秦。
1.下列句子中加点词的解释，不正确的一项是
A. 使人遗赵王书 遗：送。
B. 秦城恐不可得，徒见欺 徒：白白地。
C. 王必无人，臣愿奉璧往使 必：一定。
D. 城不人，臣请完璧归赵 完：使……完整。
2.下列各组句子中，加点词的意义和用法都相同的一项是
A. 君何以知燕王 敛赀财以送其行
B. 秦以城求璧而赵不许 蟹六跪而二鳌
C. 故燕王欲结于君 赵尝五战于秦
D. 今君乃亡赵走燕 度我至军中，公乃入
3.用现代汉语翻译下列句子。
（1）拜为上卿，以勇气闻于诸侯。
（2）均之二策，宁许以负秦曲。
4.下面是明代史学家王世贞《蔺相如完璧归赵论》中的一段话，请用“/”断句。
入璧而秦弗予城曲在秦秦出城而壁归曲在赵欲使曲在秦则莫如弃壁畏弃璧则莫如弗予
