在下面一段话的空缺处依次填入词语，最恰当的一组是
说到黄侃，人们多半会想到他的趣闻逸事，虽然知道他是国学大师，但对其学问多半 ，对其人生意义毫不关心，而多津津乐道于他的“故事”：人们把他的存在当作 了。从当时到现在，了解他二三事的人仍只是把他当作“疯子”一类的天才型学人而 。
A. 愿闻其详 谈吐 置之度外
B. 语焉不详 谈资 一笑置之
C. 愿闻其详 谈资 置之度外
D. 语焉不详 谈吐 一笑置之
（题文）简答题
（1）《红楼梦》“寿怡红群芳开夜宴”行酒令时抽花名签，请写出下列花名签上诗句对应的人物。
①风露清愁——莫怨东风当自嗟 ②武陵别景——桃红又是一年春
③香梦沉酣——只恐夜深花睡去 ④艳冠群芳——任是无情也动人
（2）“甲一把抓住乙的袖子，热烈地欢迎他的哥哥，好像在广大无人迹的沙漠里遇到了一个熟人。”甲和乙分别是谁？为什么甲看到他的哥哥像一个“熟人”？
（题文）下列对有关名著的说明，不正确的两项是
A. “孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人。”“站着喝酒”，说明他经济拮据，买不起酒菜，进不了柜台，只能和“短衣帮”一起，可他又舍不得脱下象征读书人的“长衫”，这种矛盾现象充分说明了孔乙己的特殊身份和性格特征。
B. 海明威在《老人与海》中成功地塑造了“硬汉子”的形象，表现了“人可以被消灭，但却不能被打败”这一崇高的主题，为人类坚不可摧的精神力量唱出了一曲高亢热情的颂歌。
C. 《边城》不仅写了翠翠的爱情故事，还写了她母亲和父亲的爱情悲剧。她父亲是一个屯防士兵，因为顾及军人名誉，开枪自尽；她母亲待孩子生下后投水而死。
D. 《欧也妮·葛朗台》中，查理启程去印度前，欧也妮把自己全部积蓄六千法郎送给他作盘缠，查理回赠给她一个母亲留给他的镶金首饰盒，他们私订了终身。
E. 《茶馆》讲述了王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此八方应酬，最终却被冷酷无情的社会吞没的故事；同时也揭示了秦仲义、常四爷、刘麻子等一些社会底层人物的生存状态。
阅读材料，完成小题。
余尝谓北宋人手高眼低。其自为词诚夐乎弗可及；其于它人词，凡所盛称，率非其至者，直是口惠，不甚爱惜云尔。后人习闻其说，奉为金科玉律，绝无独具只眼，得其真正佳胜者。流弊所及，不特埋没昔贤精谊抑且贻误后生师法北宋词人声华藉甚者十九巨公大僚巨公大僚之所赏识至不足恃词其小焉者。
（选自况周颐《蕙风词话》）
1.用斜线“∕”给下面画线的文言文断句。（限6处）
不特埋没昔贤精谊抑且贻误后生师法北宋词人声华藉甚者十九巨公大僚巨公大僚之所赏识至不足恃词其小焉者。
2.北宋词人中，《小山词》的作者是_____，《清真词》的作者是_____。
3.“手高眼低”在文中指什么？请概括作答。
根据材料，选取角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章；文体不限，诗歌除外。
随着时空的变化，有人认为我们所熟悉的世界已经或正在改变，需要调整当初的认知或做法。也有人持不同意见。对此你有何看法?
阅读下面的作品，完成下列小题。
京剧：演“技”还是演“戏”
刘 佳
①演“技”还是演“戏”？这个几乎不能构成问题的问题，已经困扰京剧很久了。
②王国维说中国戏曲是“以歌舞演故事”，中国戏曲始终都在非常认真地描摹生活。但是在“意”和“有”难以兼得的时候要借助虚拟，把眼睛看不到的“有”转化为心灵能感觉到的“有”——“抟虚成实”，并且，为避免过于个性化的虚拟造成信息传递障碍而将一个个“有意味的形式”——程式固定下来，也就是戏曲的“技”。程式就像细胞之于生命、语词之于文章，是一出戏的最小构成单位。作为构成美和呈现美的艺术元素，程式在漫长的历史岁月中经过高度提炼概括，逐渐获得了独立的审美价值，就像书法线条可以脱离字意成为纯粹的审美对象一样，不依赖于剧情和人物，我们也一样可以欣赏水袖的曼妙、唱腔的婉转和武功的惊心动魄。“技”拥有了独立的审美个性和发展轨迹，也形成了自身的艺术规律和要求，并与人们的审美感受、审美观念相互影响、相互促进。
③在“戏”中建构起的“技”的确有独立的审美价值。但是“技”，最初是为了更好地表现“戏”而被创造出来的，它的不断打磨也是为了让“戏”更精彩，一旦“技”成了最高理想和唯一追求，戏剧就失去了灵魂。“戏”是“技”存在和发展的前提，当“戏”被忽视，“技”就失去了存在的理由，更无法精进了。
④能否正确认识“戏”与“技”的关系，也在某种程度上影响着京剧传承与新剧目创作的质量。在流派创始人相继离去、流派意识却空前强化的后流派时期，究竟应该如何继承流派？是满足于模仿那些被大师们使用过的程式技巧，还是那一种使大师能够成为大师的流派精神？“不似之似似之”，观众所希望看到的“高水平传承”，不是要求现在的演员简单机械地重复前辈大师的一举一动，而是要像他们那样在深刻体察剧情与人物的基础上，顺应时代审美需求的变化，巧妙运用程式，进而形成鲜明的个人风格，这才是流派精神的内核。
⑤由于文人与艺人、理论家与演员历史上形成并延续至今的微妙关系，中国戏曲的批评与实践长期存在着两套立场、角度和表述方式大不不相同的话语系统，给演“技”还是演“戏”等很多基本问题的阐释带来难度，往往大家明明是一个心气儿，说出来的话却迥然不同。其实我们只要从戏曲发生发展的源头出发，思考一些最基础也最本质的问题，相信这种“戏”与“技”的割裂状态会随着时代的进步、演员社会地位与文化水平的提高、评论家对戏曲创作实践的重视而逐渐消除。
1.分析文中划线句子有何作用。
2.请简要概括文章的论述层次。
3.作者认为后流派时期应该如何继承流派？
